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A la rentrée du 2 septembre !!!

La réalisation de couleurs soutenues sur les meubles peut être un vrai défi pour plusieurs raisons, notamment en raison des matériaux, de la préparation de la surface et des techniques de peinture à utiliser. Voici quelques points clés qui peuvent déjouer ces difficultés :

Préparation de la surface

Ponçage et nettoyage

Avant d’appliquer une couleur intense, il faut bien préparer la surface. Cela inclut un décapage pour éliminer l’ancienne peinture, vernis ou toute impureté. Si cette étape n’est pas bien réalisée, la peinture risque de ne pas adhérer correctement et de créer des irrégularités que la couleur soutenue fera ressortir beaucoup plus qu’une couleur pastel.

Apprêt

L’utilisation d’un apprêt de lissage (surtout pour les couleurs foncées ou intenses) est cruciale pour éviter les taches et pour garantir que la peinture adhère bien au meuble. Cela permet également d’éviter que la couleur ne soit absorbée de manière inégale par le bois.

Type de peinture utilisé

Peinture acrylique ou peinture à l’huile

Certaines couleurs soutenues (comme les rouges, les bleus profonds, les verts sombres ou les noirs) peuvent être plus difficiles à appliquer avec certaines peintures. Les peintures acryliques, par exemple, sèchent vite et peuvent laisser des traces de pinceau, tandis que les peintures à l’huile prennent plus de temps à sécher, mais offrent souvent une finition plus lisse.

Couches multiples

Les couleurs intenses nécessitent généralement plusieurs couches pour être uniformes et riches. Cela peut être long et demander de la patience pour éviter les marques de cordage.

Éviter les marques et les imperfections

Application homogène

Appliquer des couleurs soutenues sans laisser de traces visibles, de coulures ou d’inégalités s’apprend. Cela demande des gestes précis et un certain savoir-faire, surtout sur des meubles anciens avec des textures, des reliefs et un bois accidenté.

Temps de séchage

Si la peinture n’a pas suffisamment séché entre les couches, on risque de faire des marques ou d’abîmer la surface. Le temps de recouvrabilité entre les couches est donc un élément crucial à respecter.

Impact de la lumière et de l’environnement

Variation de couleur

Les couleurs soutenues peuvent apparaître différemment en fonction de la lumière ambiante. Par exemple, un meuble peint en bleu foncé peut paraître presque noir sous certaines lumières. C’est donc important de tester la couleur avant de se lancer sur toute la surface.

Chaleur et humidité

Ces facteurs peuvent affecter le processus de séchage et même l’apparence finale de la peinture.

Matériaux spécifiques

Bois

Le bois absorbe beaucoup de peinture, ce qui peut altérer la couleur et rendre l’application moins uniforme.

Patience et techniques

Travail minutieux

La clé réside souvent dans une application minutieuse, avec un pinceau ou un rouleau de qualité, et des couches fines. Il faut aussi être patient, car un mauvais séchage peut mener à des finitions irrégulières.

Finitions

L’ajout d’une couche de finition (vernis, cire, ou laque) peut renforcer la couleur et lui donner de la profondeur tout en protégeant la surface. La ravissante porte mordorée sur la photo ci-dessus a été réalisée par Catherine qui va très bientôt ouvrir son atelier dans le Vaucluse (84). C’est un mélange très sophistiqué de vert et d’or sur une porte ancienne qu’il a fallu préparer, restaurer, lisser. C’était un défi en raison de la nature brillante et métallisée de la patine. L’idée était d’aller vers un résultat unique et personnalisé, avec du caractère, mais sans que l’or ne prenne le dessus et demeure seulement dans la nuance. C’est vraiment une réussite !

Un Peintre sur mobilier peut proposer un effet faux cuir à un client principalement sur des meubles destinés à l’écriture tels qu’un bureau, une table-bureau, un écritoire, un scriban, un secrétaire… et pour plusieurs raisons :

Esthétique et prestige

l’effet faux cuir va apporter un rendu plus riche et élégant qui va valoriser le meuble et atténuer sa rusticité.

Coût maîtrisé

Il sera beaucoup moins cher que le cuir véritable tout en offrant un aspect similaire et un choix très diversifié de couleurs et de patines.

Éthique et durable

Il convient aux clients qui préfèrent éviter les produits d’origine animale, pour des raisons éthiques, pour préserver la planète et le bien-être animal.

Rénovation

Après une bonne préparation des surfaces, il fera disparaître les rayures, taches ou irrégularités du plateau.

Personnalisation

Sa couleur, son grain, ses nuances, ses liserés et vignettes pourront être variés pour s’adapter au style du meuble et de l’intérieur où il se trouve.

Confort et fonctionnalité

La surface mate ou légèrement texturée de la finition qui réduit les reflets est agréable au toucher pour écrire.

Entretien et résistance

Il sera plus facile à nettoyer et souvent plus résistant à l’usage quotidien que certaines peausseries anciennes.

Le Peintre sur mobilier montrera des photos d’exemples et des échantillons tel que vous le voyez au-dessus de ce texte : échantillon de faux cuir fauve avec liseré or et vignette centrale réalisé par Manon, en formation certifiante de Peintre sur mobilier. La marge autour représente la couleur du bureau.
Le Peintre sur mobilier expliquera les avantages pratiques (entretien, coût, résistance) et proposera plusieurs finitions sur mesure pour que le client puisse choisir en connaissance de cause, la couleur, le décor et l’aspect qui lui conviennent.

Le Peintre sur Mobilier détaillera aussi son travail :

Le décapage du bureau,
Le lissage de la partie « faux-cuir » comme il le ferait pour un vrai cuir
La création d’un grain de cuir plus ou moins fin selon le choix du client
La pose de la couleur en transparence
La pose des patines successives qui apportent la profondeur
Les décors : liserés, vignettes
La protection demi-mate qui permettra au client d’utiliser son bureau de façon
durable
La couleur générale du bureau qui mettra en valeur le faux cuir

Tout sera fait par ce formidable artisan d’art pour rassurer son client et prendre en charge son meuble pour réaliser une magnifique prestation, comme il le fait toujours !

Harmoniser le bois naturel et la peinture sur un meuble est une excellente idée pour créer un mélange de
textures et de styles. Il y a plusieurs façons de procéder pour que l’ensemble soit cohérent et esthétique. Voici quelques conseils :

Choisir une palette de couleurs cohérente

• Tons neutres : Il est possible d’opter pour des couleurs neutres pour la peinture, comme le gris ou les
  teintes pastel (bleu ou vert poudré).
• Teintes naturelles : Vous pouvez aussi choisir des teintes qui rappellent la couleur naturelle du bois,
  comme des beiges ou des tons terre, ce qui permet de mettre en valeur les veines du bois sans le
  « dominer ».
• Accent de couleur : Un motif de couleur sur fond de bois naturel pourra être réalisé en couleur
  soutenue, voire très vive sur un mobilier contemporain.
• Quelques exemples de déclinaisons de gris :
  
  – Gris clair ou gris perle : Ce sont des teintes douces qui rappellent l’esprit du mobilier Louis XV
  tout en étant modernes. Le gris clair va créer un contraste léger avec la marqueterie tout en
  restant neutre et élégant.
  – Gris chaud ou gris taupe : Cela rajoutera un peu plus de profondeur tout en restant dans un ton
  discret, un gris chaud ou un gris taupe avec des sous-tons beige ou marron peut très bien se
  marier avec la marqueterie et le bois naturel.
  – Gris avec des touches de bleu ou de vert ou « gris coloré » : Pour une touche légèrement plus
  froide et contemporaine, un gris avec un soupçon de bleu pastel ou de vert pourrait être une
  option, mais cela doit rester subtil pour ne pas trop dénaturer le style.
  – Gris souris ou anthracite : Il sera très élégant sur le piètement d’un meuble avec un plateau très
  blond (table, guéridon…).

Sélectionner les bonnes zones bois naturel et bois peint

• Vous sélectionnerez les parties qui seront laissées naturelles de la façon suivante : Elles doivent être
  composées de bois nobles et représenter un intérêt décoratif avéré : noyer joliment veiné, bois de rose, acajou flammé, loupes et ronces de diverses essences de bois, etc… ou encore marqueterie.
• Les autres parties du meuble constituées de bois ordinaires (hêtre, sapin, pin, merisier, etc…) seront
  peintes et patinées.
• Si votre meuble ne contient que des bois ordinaires, il n’y a pas grand intérêt à garder des espaces en bois naturel.

Harmoniser l’ensemble

Il faudra harmoniser les parties naturelles et les parties peintes grâce à la création de liserés, de réchampis
qui rendront l’ensemble cohérent afin d’éviter une dissonance visuelle que l’on voit souvent, hélas, sur
internet. Le projet décoratif doit être pensé, dessiné, aquarellé plusieurs fois avant d’être réalisé.
Sur la magnifique porte d’époque Art Déco présentée en photo, Laurence a opté pour un gris souris
patiné et la restauration et mise en valeur de son magnifique panneau central. Laurence est diplômée avec mention de l’Atelier Garance et va s’installer sur Marseille dans quelques temps. Elle a un sens de l’esthétique très sûr et je peux affirmer qu’elle est une artiste. Heureux les clients à qui elle dispensera ses conseils et ses services !!!

Tout comme la quincaillerie ou le cuir, il est important de s’occuper du marbre lors de la restauration des
meubles, et ce, pour plusieurs raisons. Tout d’abord, il s’agit d’un élément esthétique clé qui contribue à la
beauté et à la valeur des meubles.

En le nettoyant et en le polissant, vous pouvez raviver son éclat et préserver son apparence. De plus, il est
sensible aux taches et aux dommages. En prenant soin de sa surface, vous prolongez sa durabilité et empêchez des problèmes futurs, comme des fissures ou des éraflures. Enfin, un marbre bien entretenu complète l’ensemble du meuble, assurant une harmonie visuelle et une meilleure appréciation de l’œuvre restaurée. En somme, le négliger diminue la qualité de la restauration globale.

Bien sûr ! La restauration d’un élément en marbre si elle est possible, implique plusieurs étapes et considérations :

Le diagnostic

Avant de commencer, il est important d’évaluer son état. Recherchez les taches, les éraflures ou les fissures. Cela vous aidera à déterminer les méthodes de nettoyage et de restauration appropriées.

Le nettoyage

Utilisez des produits spécifiques afin d’éviter d’endommager la surface. Un nettoyage doux avec de l’eau peut souvent suffire. Évitez les nettoyants acides, car ils peuvent les rayer ou les ternir.

La Restauration

Les fissures et cassures de taille raisonnable seront restaurées avec des colles et mastics spéciaux qui seront colorés aux tons du marbre afin que les restaurations soient invisibles.

Le polissage

Pour redonner de l’éclat, le polissage est une étape essentielle. Cela peut être fait avec des pâtes à polir spéciales, qui aident à éliminer les petites imperfections et à restaurer la brillance.

La protection

Une fois restauré, il est conseillé d’appliquer une cire de protection. Cela aide à protéger la surface contre les taches et l’humidité, prolongeant ainsi sa durabilité.

L’harmonie avec le meuble

Un marbre bien entretenu complète le meuble dans son ensemble, créant une esthétique cohérente et attrayante.

La valeur ajoutée

Enfin, un meuble rénové, dont le marbre, la quincaillerie, le cuir, n’ont pas été oublié, peut conserver ou même augmenter sa valeur sur le marché, surtout s’il s’agit d’un meuble ancien ou de collection.

En résumé, prendre soin de tous ces éléments lors de la restauration d’un meuble n’est pas seulement une question d’esthétique, mais aussi de préservation et de valorisation de l’objet. Cela permet d’assurer que le meuble reste en bon état pour les années à venir.
 
La restauration des marbres n’est hélas pas toujours possible comme vous pouvez le constater sur la photo ci- dessus. Ce marbre est cassé en cinq morceaux et tous les morceaux sont déjà fissurés, prêts à continuer à se casser. A l’Atelier Garance, nous restaurons beaucoup de marbres mais pour celui-ci, nous avons donc opté pour une création que nous avons voulu en harmonie avec le projet décoratif. Muriel, en formation certifiante de Peintre sur mobilier désirait une patine « jaune de Naples » sur cette table bouillotte de style Louis XVI, aussi, a-t-elle décidé de ne pas imiter ce marbre cassé car ses veines noires et leur dessin auraient durci l’aspect final de cette table à jeu. Elle a donc choisi d’adoucir l’ensemble de l’effet marbré réalisé en utilisant différents gris et du blanc, posés de façon très nuancée, très floutée. Le rendu final est ravissant, très harmonieux et plein de douceur.

Cette table bouillotte a été présentée lors de la soutenance de Muriel avec une autre table à jeu à décor
d’échiquier ainsi que tout ce qui doit être obligatoirement être présenté dans le cadre d’une soutenance. Le Jury de Certification a beaucoup apprécié le travail très sophistiqué de cette candidate puisqu’elle a obtenu une mention.

Muriel repart avec sa Certification de Peintre sur Mobilier dans la Haute-Loire (43) ou elle va bientôt ouvrir son atelier de Peinture sur mobilier.

Cette différence réside dans l’intention, le processus et le résultat final : Nous voyons, sur la photo, une superbe table à jeu dite portefeuille de style Directoire réalisée par Aline, en formation professionnelle de Peintre sur mobilier. Du décapage à la décoration de liserés en fausse dorure ancienne, à la création du faux-cuir rouge orné d’un décor en son centre, le tout sur fond de patine gris-vert, en passant par la restauration et le ré-ajustage des volets du portefeuille et des roulettes en laiton des pieds, tout a été passé en revue et Aline n’a pas compté ses heures !

Le relooking de meuble

Objectif

Le relooking consiste à transformer un meuble existant pour lui donner un nouveau « look », c’est-à-dire une nouvelle « apparence » tout en préservant son utilisation fonctionnelle. Ce type de travail se concentre sur l’amélioration visuelle du meuble, en utilisant des techniques accessibles au citoyen lambda et des matériaux faciles à appliquer comme la peinture ou encore la pose de nouveaux éléments décoratifs (poignées, tissu, papier décoratif, etc.)

Méthode

Le relooking peut être réalisé à moindre coût et ne nécessite pas une grande expertise artisanale. Les techniques incluent la peinture, le collage, la pose de pochoirs ou d’autocollants adhésifs ou encore le changement de tissu.

Résultat

Le meuble reste fonctionnel ; Il est simplement modifié visuellement, avec des matériaux peu coûteux.

L’artisan d’Art Peintre sur Mobilier

Objectif

L’artisan d’art Peintre sur mobilier va au-delà de l’esthétique pour viser la création d’un meuble unique comprenant la restauration du meuble avec des techniques artisanales traditionnelles et de haute qualité. Il travaille avec soin, en utilisant des matériaux nobles et des savoir-faire spécifiques pour apporter une dimension artistique, fonctionnelle et durable au meuble. Il s’agit d’une démarche artistique et technique où l’objectif est de créer une œuvre unique et souvent précieuse en appliquant des techniques complexes et spécifiques à l’ameublement d’un point de vue esthétique et historique.

Méthode

Ce travail peut inclure des techniques complexes comme les imitations de matière, les décors stylisés, l’arte povera, les décor géométriques, les liserés, les métallisations, les effets marbrés, etc…). Le processus est plus long, nécessitant une maîtrise des techniques anciennes de restauration et une recherche esthétique poussée dans la création et la réalisation du projet décoratif.

Résultat

Le travail est minutieux, recherché et fait à la main, avec des matériaux de qualité supérieure. Le but est de créer une pièce qui peut être un véritable chef-d’œuvre décoratif, avec une touche personnelle et artistique qui augmente la valeur du meuble, tant sur le plan esthétique que matériel. Le meuble devient une œuvre d’art, un objet qui peut avoir une valeur historique ou esthétique importante, toujours conçu pour durer dans le temps. Chaque pièce est unique et sera réalisée selon les règles d’art.

En résumé

Le relooking de meuble est un travail plus rapide et accessible, visant à redonner une nouvelle apparence à un meuble, souvent avec des techniques simples, rapide et des matériaux peu coûteux.

Le travail d’un peintre sur mobilier artisan d’art est un processus plus approfondi, technique et créatif, avec des méthodes artisanales basées sur les règles de l’art et des matériaux de qualité, visant à transformer un meuble en une œuvre d’art unique et précieuse.

Rechercher une formation

Participer à un salon de la décoration offre plusieurs avantages à un artisan d’art Peintre sur Mobilier et c’est ce qu’a parfaitement compris la charmante Nathalie LARRAS de l’Atelier Infini Patine, basé à Nantes ; De plus, l’agencement de son stand est tout simplement magnifique et très professionnel car il met parfaitement en valeur son très beau travail d’artisan d’Art. Nous allons analyser l’intérêt de participer à un salon de la décoration pour un Peintre sur Mobilier :

Visibilité accrue : Un salon de la décoration attire un public ciblé de particuliers passionnés. Cela permet de faire connaître son travail à une clientèle potentielle. Le salon réunit aussi des professionnels : Architectes d’intérieur, Décorateurs, Ebénistes, Tapissiers, Peintre décorateurs, permettant à l’artisan de mettre en avant ses œuvres uniques et de se positionner comme expert dans son domaine et d’avoir des échanges avec d’autres professions complémentaires à la sienne.

Opportunités commerciales : L’exposition directe à un public intéressé favorise la prise de contact, le recueil de retours immédiats ou différés et l’obtention de commandes sur mesure, générant potentiellement un chiffre d’affaires significatif. C’est aussi l’occasion de rencontrer des acheteurs et des responsables de boutiques qui recherchent des pièces uniques pour leurs projets ou leur clientèle.

Mise en valeur du savoir-faire : En exposant son travail, l’artisan d’art peut montrer la qualité et l’originalité de ses créations, ce qui peut susciter des commandes sur mesure. Certains salons permettent aux artisans de faire des démonstrations, un excellent moyen d’attirer l’attention et d’éveiller l’intérêt du public.

Réseautage professionnel : Les salons permettent de nouer des contacts avec d’autres artisans, des fournisseurs, des prescripteurs et des journalistes spécialisés qui rédigeront des articles élogieux tels que ceux obtenus par bon nombre de Peintres sur mobilier diplômés de l’Atelier Garance, ce qui peut déboucher sur des collaborations fructueuses. C’est l’occasion de renforcer la communication, l’activité et la notoriété de l’artisan d’art.

Tendances et inspiration : C’est aussi l’opportunité de découvrir les nouvelles tendances en décoration et d’adapter son offre en conséquence. En effet, en participant à ces événements, l’artisan d’art peut observer les dernières innovations et adapter ses techniques et ses créations aux attentes du marché.

Crédibilité et reconnaissance : Être présent sur un salon renforce l’image de marque et la légitimité de l’artisan auprès du grand public et des professionnels. Sa présence valorise son savoir-faire et son engagement dans l’artisanat d’art, renforçant ainsi la confiance de ses clients et partenaires existants ou potentiels.

En résumé, un salon de la décoration représente un véritable tremplin pour accroître la notoriété, développer son réseau et dynamiser son activité commerciale, tout en restant en phase avec les tendances du marché. Bravo à Nathalie LARRAS pour son dynamisme !

Photo : Salon Maison et Déco – NANTES du 7 au 9 février 2025

Stand de l’Atelier Infini Patine – Nathalie LARRAS https://infinipatine.fr/

Voir Revue de Presse des diplômés de l’Atelier Garance https://isabelle-garance.com/presse/

La spécificité du Peintre sur Mobilier est d’être capable de remettre en état un meuble qui a subi les outrages du temps avant de réaliser une peinture décorative, un décor, un effet de matière, une patine et de connaître l’Histoire des style.

Les compétences spécifiques du Peintre sur Mobilier

Une connaissance de l’Histoire des styles pour élaborer un projet décoratif. Reconnaître un placage d’un bois massif. Réparer ou supprimer un placage instable. Boucher durablement une fente qui traverse un panneau de part en part par la technique du flipot. Lisser une marqueterie. Recoller des assemblages qui bougent. Stabiliser un piètement. Régler une porte qui frotte. Régler des coulissages qui ne fonctionnent mal ou plus. Reconstituer des morceaux de sculptures ou moulures disparues sur un panneautage.
Changer un plateau abîmé ou disparu. Poser des tourillons. Décaper le bois sans l’altérer. Rendre sa blondeur initiale au bois. Supprimer les tâches tenaces. Traiter le bois contre les xylophages durablement. Réparer un marbre fendu ou cassé. Réparer une marqueterie pour la conserver. Créer des chanfreins. Connaître la quincaillerie d’ameublement de style, la déposer et la remplacer.

Il sera nécessaire de se familiariser avec l’outillage et tous les produits nécessaires à toutes ces opérations.

Sans les compétences que je viens de citer, le métier de Peintre sur Mobilier ne peut être exercé. En effet, le Peintre sur Mobilier est amené à travailler à 95% du temps sur des meubles qui ont un vécu et très rarement sur du neuf. Il doit donc gérer correctement et de manière pérenne toutes ces restaurations, dans les règles de l’art, afin que le travail de décoration qu’il va réaliser ensuite sur la surface soit lui-même durable. Il ne suffit donc pas de faire des formations de peinture décorative pour exercer ce métier.

Les formations initiales

Les autres formations préparent à la décoration murale :

Le Peintre Décorateur : On peut préparer ce CAP en formation initiale. Il fait partie du second œuvre dans le BTP (Bâtiment et Travaux Public) où la présence de bois se limite le plus souvent à des portes de communications, fenêtres et huisseries que les artisans peignent si elles sont neuves ou repeignent après un léger ponçage si elles ne le sont pas (Il est à noter que lorsqu’une porte est abîmée, qu’elle ne peut pas être simplement repeinte ou revernie, le BTP fait appel à un Peintre sur mobilier si elle doit être repeinte ou à un ébéniste d’art si elle est en bois naturel).

Le Peintre en Décor réalisera des fresques murales, des trompe-l’œil et bénéficie d’une formation initiale (CAP)

La formation professionnelle

Le Peintre sur Mobilier n’a aucune formation initiale. Il fait partie de ses métiers disparus qui émergent à nouveau. Une seule Certification Professionnelle inscrite au RNCP (Niveau 5 – BAC +2), celle de l’Atelier GARANCE.

https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/38911/
https://www.institut-savoirfaire.fr/metiers-art/fiches-metiers/ameublement-et-decoration/peintre-sur-mobilier

Il est à noter que le PEINTRE SUR MOBILIER et le PEINTRE EN DECOR sont deux métiers répertoriés sur la liste officielle des Métiers d’Art. Le premier ayant été formé à travailler sur des meubles et boiseries anciens ou neufs, le second sur des murs intérieurs et extérieurs.

Bien entendu, chacun de ces artisans et artisan d’art a toute sa vie pour continuer à se former et à élargir ses compétences.

Photo : Table campagnarde de style Louis XVI à décor de fleur et écoinçons réalisée par Sophie VANEL en formation de Peintre sur mobilier qui va bientôt s’installer dans l’Ile de Noirmoutier (85).

Dernièrement, je comptais pas moins de 472 stagiaires qui sont venus se former, toutes formations confondues, à l’Atelier Garance depuis que je me suis spécialisée en 2012 dans la transmission du métier de Peintre sur mobilier ! Alors, à tous mes anciens élèves, je souhaite de tout coeur une belle et merveilleuse année 2025 ainsi que de belles réalisations !

BUREAU VERITAS a renouvelé la Certification QUALIOPI à l’Atelier Garance à la suite d’un audit d’un jour et demi ! S’adresser à un Centre de Formation possédant la Certification QUALIOPI présente plusieurs avantages pour les entreprises, les organismes publics et les particuliers qui souhaitent suivre une formation professionnelle.

Voici les principaux intérêts :

Garantie de la qualité des prestations

La certification QUALIOPI atteste que le centre de formation respecte des critères de qualité précis définis par l’État. Ces critères incluent des exigences sur l’organisation, les moyens pédagogiques, l’accueil des bénéficiaires, la compétence des formateurs et la satisfaction des apprenants. Choisir un centre certifié QUALIOPI garantit que la formation proposée répond à des normes élevées en termes de qualité.

Confiance et transparence

La certification QUALIOPI offre une garantie de transparence et de rigueur dans la gestion des formations. Elle implique une évaluation régulière par des auditeurs externes pour vérifier que le centre respecte bien les critères de qualité sur la durée. Cela renforce la confiance des bénéficiaires dans le sérieux et la pérennité des formations proposées.

Amélioration continue des pratiques

Le processus de certification impose une démarche d’amélioration continue, ce qui incite le centre de formation à se remettre en question régulièrement et à améliorer ses pratiques pédagogiques, ses méthodes d’animation, ses outils et ses suivis. Les centres certifiés sont donc souvent plus proactifs dans l’innovation pédagogique.

Suivi et évaluation des résultats

Un centre certifié QUALIOPI doit également mettre en place un système de suivi et d’évaluation des résultats des formations, ce qui permet aux apprenants et aux entreprises de mesurer l’impact de la formation sur leurs compétences et leurs performances professionnelles. Cela aide à justifier la pertinence des investissements en formation.

Adaptabilité et personnalisation des parcours

Les centres de formation certifiés QUALIOPI sont souvent plus flexibles et capables de proposer des formations personnalisées ou adaptées aux besoins spécifiques des apprenants, que ce soit dans le cadre d’un plan de développement des compétences ou d’un projet personnel.

Conformité avec la réglementation

En France, la certification QUALIOPI est désormais exigée pour les organismes de formation souhaitant accéder à des financements publics. Cela garantit la conformité avec les exigences légales et permet d’éviter toute déconvenue administrative ou financière pour les entreprises ou les particuliers qui choisissent ces centres. La certification QUALIOPI est indispensable pour bénéficier des financements publics ou par les OPCO (Opérateurs de Compétences) dans le cadre de la formation professionnelle. Cela permet à un employeur ou à un particulier de financer des formations via des dispositifs comme le CPF (Compte Personnel de Formation), le Plan de développement des compétences, ou d’autres aides publiques.

Valorisation des compétences acquises

La certification QUALIOPI assure que la formation suivie aboutit à l’acquisition de compétences réellement reconnues et adaptées aux besoins du marché. Cela contribue à la valorisation du parcours de formation auprès des employeurs et à l’amélioration de la professionnalisation des individus.

En résumé :

La certification QUALIOPI est un gage de qualité et de sérieux. Elle permet d’assurer que la formation reçue est conforme aux standards professionnels et qu’elle répond aux besoins des apprenants en termes d’efficacité et de suivi. C’est une garantie pour les entreprises et les particuliers d’investir dans des formations à la fois de qualité et compatibles avec les exigences légales en matière de financement.